jueves, 31 de julio de 2014

Doisneau, los sueños no tienen colores. Poliédrico París.



Robert Doisneau ( (Gentilly, cerca de París, 14 de abril de 1912 - París, 1 de abril de 1994) de formación litográfica y tipográfica, comienza en 1929 de manera autodidacta a usar la fotografía como expresión artística. En una entrevista con El País Semanal en 1991 contaba "Cuando yo empecé, nadie conocía a nadie. No había revistas que difundieran la obra de los fotógrafos más interesantes. Por eso la única persona que me influyó fue Vigneau. Era formidable: escultor, pintor, fotógrafo". En esta época también descubriría a Man Ray.

Inicialmente trabajó como fotógrafo industrial y de publicidad en la factoría de Renault de Billancourt hasta ser despedido por sus repetidas ausencias, según sus palabras "desobedecer me parecía una función vital y no me privé de hacerlo". De los objetos inanimados pasó a las fotografías de gente en París y Gentilly. El 25 de septiembre de 1932, L'Excelsior publica su primera fotografía.
Robert Doisneau photographed by Bracha L. Ettinger in his studio in Montrouge, 1992
Fuente : wikipedia
  Es uno de mis fotógrafos favoritos. Retrata el mundo de la infancia como pocos lo han logrado, presenta sin color (no le hace falta) a los recién casados, a los cotillas que espían tras los visillos. Capta la sonrisa, el momento del día en las escuelas republicanas francesas, entra en la noche o nos traslada el erotismo escondido en un rincón de un café parisino.
A su muerte dejó su trabajo. 450.000 negativos.
Incansable en su mirar a las miles de Francias
que se encontraba: retratos de escritores, carniceros, niños, policías, prostitutas, camareros, artistas...
Guerra, posguerra, jazz en las cavas de París, besos, ...






Todas las imagenes pertenecen a Doisneau
recogidas de http://anthonylukephotography.blogspot.com.es/2011/11/photographer-profile-robert-doisneau.html

Queen Latifah en la película Chicago



Sublime momento de la película Chicago (2002) Para no dejar de verlo, desempolvarlo de vez en cuando y darle vida a esta interpretación magistral. Dana Elaine Owens (18 de marzo de 1970, Newark, Nueva Jersey), mejor conocida por su nombre artístico Queen Latifah, es una cantante, rapera y actriz estadounidense que interpreta este tema no dando opción a bailar y vitorear su momento en el esceneario. Interpretando aquí a la matrona Mama Morton, su rotundidad en el escenario enriquece el tema "When You're Good to Mama". 

lunes, 28 de julio de 2014

Carmen Díez de Rivera, una vida

Había leído, tiempo atrás, algunas cosas escritas en prensa sobre Carmen Díez de Rivera, y me habían llamado la atención sus ojos y su pelo. Oveja negra de la familia. La suya es una tragedia griega, padre que no la reconoce y se enamora sin saberlo de su propio hermano. Nacida en la aristocracia siempre tuvo y tuve la impresión de que era la oveja roja.




 Ayer noche la 2 de TVE, emitió el documental  “Quiero ser libre”. Su visión y algunas miradas a internet hoy, me dejan varias ideas:
  • El título es certero. Vivió y quiso ser una mujer de una pieza. Libre y auténtica.
  • Roja en la España gris y franquista, independiente lejos de la mediocridad de este país, eurodiputada que no asumía disciplinas de partidos. 
  • Fiel a sus amigos y a sus ideas.
  • Dura y sensible. Vehemente y sabia. Frágil. Creyente a su manera. Progresista. 
  • Demócrata en aquellos tiempos  del dictador, procedente de la aristocracia, mujer, estudiosa, ecologista, bella, poliglota…era envidiada, criticada en círculos de poder.
Se han editado dos libros sobre su persona. Uno de Manuel Vicent y otro de la periodista  Ana Romero. Y me temo que ambos caen en este triángulo de Adolfo Suarez y de Juan Carlos I. Haciendo hincapié en sus supuestos amoríos con ellos. Olvidando su seductora y atractiva personalidad y sus aportaciones modernistas y renovadoras cuando trabajo en el gabinete político del presidente del gobierno Adolfo Suarez. Se ha buscado su parte frívola, cambiando incluso título y  portada de la nueva edición del libro de Ana Romero. Primero fue Memoria de Carmen, ahora se publica 11 años después,  bajo el título 'Carmen, Suárez y el Rey, el Triángulo de la Transición'.






Acusada de todo, desde espía hasta amante, me parece más interesante su vertiente de una gran mujer adelantada a su tiempo. Una Justine Durelliana en un reino machista, gris y corto de miras. Vivió esa Transición que tan mal nos contaron, y trabajó durante muchos años como parlamentaria socialista en un Parlamento Europeo de Estrasburgo luchando por sus ideales de manera coherente, y comprometida nadando en aguas turbias, menos placenteras y soleadas que las de su amada Menorca. Me quedo con algunas declaraciones de personas poco conocidas anónimas que la trataron en su últimos meses, ya enferma, y que transmiten su parte mas humana, mas solidaria, mas comprometida con los demás. 

You Can´t Go Home Again


Enrico Rava y Paolo Fresu



Fresu y Caine

Cautivos del mal: el cine dentro del cine

Cautivos del mal (The Bad and the Beautiful) es una película estadounidense de 1952 que cuenta la historia de un tiránico y manipulador productor de cine. La película, con guion de George Bradshaw y Charles Schnee y dirigida por Vincente Minnelli,(Charles Schnee basado en la historia corta "Tribute to a Badman" de George Bradshaw ) contó con Lana Turner, Kirk Douglas, Walter Pidgeon, Dick Powell, Barry Sullivan y Gloria Grahame como actores principales.

elpajaroburlon.com
Cautivadora película, (cumple un guión creíble y con tensión, y una ejecución técnica que no deja de esmerarse en el encuadre, fotografía, y luz) que no parece del director Minnelli, que narra de manera magistral los entresijos del mundo de los estudios de Hollywood en su época de máximo esplendor. El oficio de películas de serie B: productores y mecenas que te conduce hasta las ansiadas estatuillas. Con un protagonista: Kirk Douglas (fuera de serie en este film)  y un tríptico de lujo con tres historias de las que no voy a desvelar detalle alguno. Lana Turner que venía de su papel de mujer fatal que se sirve de la pasión en "El cartero siempre llama dos veces" (1946) .Un paseo amargo y romántico por la vida de tres personajes que se necesitan, lejos de empalagosas tramas, es contundente en sus perversos y asfixiantes y exactos diálogos. Época dorada de los tiempos en que el cine era grande, Hollywood era esa mezcla de lujo y muñecos rotos, con alcohol, amores, orgías, drogas, y procesos creativos. Un peliculón. Otro día vendrán Wilder y Gloria Swanson. 

la escuela de los domingos


martes, 22 de julio de 2014

Carmen París y Santiago Auserón


Dos raras aves del panorama musical. Carmen París (1966) y Santiago Auserón (1954) maños los dos. Y exploradores de nuevas propuestas musicales y no musicales. Desde Cuba se traen este tema que interpretaron allá por 2009 al son de bolero. Incubando. 
Lo mismo da una jota, que un tema en ingles con sabor a jazz, que un bolero del caribe...

coveralia.com

Canadá- Líbano- Canadá: 1 mas 1 igual a 1

El shock. La guerra y la muerte, absurda una vez más. El pasado que se torna presente y futuro. La religión que genera larguísimas guerras, odios, desastres personales, familiares y que mezcla de manera demoledora y perfecta la película Incendies (2010) del canadiense Denis Villeneuve (1967), basándose en la obra de teatro de Wajdi Mouawad (1968), escritor y director de origen libanés instalado en Canadá desde los años 80. La narración es matemática, es femenina y es visceral. La violencia y la brutalidad bélica están en dosis justa, para no indigestar ni atragantarse hasta provocar vómitos. La sutileza y la hermosura desborda el relato, mezclando y esto si que es difícil, drama y guerra con cotidianidad y credibilidad sin caer en el folletín. 
El metraje es el justo. Las interpretaciones soberbias. La base teatral no se huele. La historia es de las que te deja cada minuto sorprendido. El Líbano es el ejemplo perfecto de una región de paisajes desolados, bombas físicas y psiquicas, ataques entre vecinos, religiones enfrentadas, y vidas que penden de un hilo finísimo denominado odio. Refugiados, señores de la guerra, la Canadá ajena a todo y que de repente se convierte en epicentro de la sorprendente y real historia. La espiral de violencia se ahoga en la paz de aquellos que renuncia al fanatismo y la venganza. Una joya de película. Innecesario escribir más. Hay que verla en VOS. Disfrutadla. 





Las imágenes están recogidas de http://www.trinityfilm.co.uk/films/incendies/


sábado, 19 de julio de 2014

Nina SImone: ¿Dónde está mi amor?


«La música y la política determinaban mi vida. No tenía ninguna otra ambición personal».

Nina Simone, 1967


No hacen falta palabras. La música, la voz, la entonación, el alma, la vida la pone Nina Simone en este tema.  Lilae Wine. Uno más de las decenas de temas de la inimitable y especial Eunice. 

Es un MacGuffin. Luces y sombras del señor que siempre fregaba los platos. Alma cocinaba.


Ayer pude ver en VOS la película  "Hitchcock" de Sacha Gervais sobre el rodaje de la memorable película "Psicosis" del maestro inglés. Su personalidad retorcida, genial, monstruosa en lo físico y en su parte relacionada con las actrices a las que dirigía, conforman una amalgama entretenida y bien construida por Helen Mirren (Alma Reville, esposa y alma verdadera y pionera de la pareja profesional: montadora, guionista y soportadora, si se me permite el verbo de las obsesiones voyeuristas y maniáticas de su marido) y por un creíble y contenido Antonhy Hopkins (archiconocido director, genio, manipulador, miedoso y hasta tirano podríamos decir). Increíble que nunca hubieran trabajado,juntos, hasta esta cinta , semejantes monstruos de la interpretación británica. 

Gif de Simon Prades
Gif de Simon Prades

Archivo de El  País

La clásica imagen del motel de Norman
http://theanglerfishmagazine.tumblr.com/post/65556070903/day-xxx-psycho

Me ha gustado saber cosas sobre como se consiguió rodar el filme. Los problemas que había de censura, la difícil relación de el maestro con Vera Miles. Sus problemas de peso y con la comida. Y Alma Reville, temperamental, estoica en su papel en la sombra y que juega un papel decisivo en el acabado final de la terrorífica "Psicosis". 


Desde que vi asombrado, cuando era un niño en el cine,(miedo, Perkins-Norman débil y enfermizo, y la escena de la ducha que luego unía en mi inconsciente con Angie Dickinson...) intentaba ver todas las películas del prestidigitador del suspense. De algunas que no he vuelvo a ver desde hace años, retengo escenas sueltas y algún diálogo, hace poco pude ver de nuevo "La ventana indiscreta" (genial, teatral, absorbente con la silla de ruedas y el patio de vecinos en verano...) , "La soga" (sensacional puesta en escena en aquel ático... y aquellos fuera de campo en los encuadres)  Un artesano, y temo que bastante infeliz. Que añoranza de aquellos cines, de aquella segunda cadena con pelis descubiertas por primera vez, con aquellos coloquios: El crack, Testigo de Cargo, La huella, Moby Dyck...

 La boda de Alfred y Alma en 1926
thats. otala. es

jueves, 17 de julio de 2014

Emily y su enorme lirismo

613

Me encierran en la Prosa -
Igual que de Pequeña
Me mandaban al Cuarto de los Trastos -
Pues les gustaba 'quieta' -

¡Quieta! Si hubieran atisbado -
Y visto - divagar - a mi Cerebro -
Hubieran de tal guisa a un Pájaro alojado
en la Perrera - por Traición -

Le basta a él con querer
Y sin esfuerzo, cual Estrella
Abolir su Cautividad -
Y reírse - me basta a mí lo mismo -

Emily Dickinson 
(edición bilingüe de Margarita Ardanaz) 
Ed. Catedra 

Imagen cogida de http://www.teenreads.com/features/side-by-side/side-by-side-emily-dickinson

Cine de verano...sesión doble

En lo que va de verano, en estas tardes-noches aprovechables y con ganas de alargar, las películas en DVD son una magnifica opción. Películas en VOS, que visto lo que se emite en las televisiones (se salva por suerte TV2 en algunos momentos puntuales) es un volver a aquellas memorables lecciones de cine con ciclos y tertulias que emitieron hace años la 2.

Comenzamos esta entrada  (que espero no sea la última de cine de verano) con dos filmes muy diferentes por año de rodaje:
  • Mesas separadasDeliciosa película rodada en blanco y negro en 1958, con un puñado de actores que se apropian de manera magistral de una pequeña historia repleta de recovecos, en un hotelito al viejo estilo de mesas separadas, de la costa británica, donde nadie es quien parece, ni nada es lo que aparenta ser. Burt Lancaster, Deborah Kerr (irreconocible), Rita Hayworth( de físico elgante y buena, muy buena actriz), David Niven (miedos y seguridad) , Wendy Hiller (comedida y grande, muy grande).... Sólidos diálogos, ambientación intimista, que aporta sabor de cine con solera a esta hermosa licorera para servir con lentitud y deleite un jueves de julio sin prisa alguna. En diciembre del 67, sobre las dos mismas obras teatrales de T. Rattigan, Televisión Española emitió un Estudio1 que comparto aquí. Soberbias actuaciones, a mi juicio, de Burt Lancaster y de Deborah Kerr, que ponen sobre el tapete temas que a pesar de los años transcurridos siguen vigentes plenamente. Ironía, fino humor inglés, no hay un protagonista principal. Un clásico.



  • An Educatión. Peliculón british de 2009, del cual solamente conocía el cartel, y me dejó de piedra. Soberbia actuación de la actriz protagonista: Carey Mulligan (camaleónica y suelta como si tuviera 70 años) , que con apenas 22 años sostiene esta historia de los años 60 a las afueras de London. No quiero decir mucho mas del argumento. El titulo alude, supongo a la calle como educación, frente al academicismo de Oxford y Cambridge. Me cautivó el contraste de los dos mundos que presenta: la grisura de la gente trabajadora que proviene de la posguerra (Alfred Molina, se sale) y miran a la universidad como meta, y la despreocupada alegría "Biteliana" que ya se intuía en los jóvenes del centro de London cuya escuela es la vida. El guión es fantástico, y la historia te atrapa sin remedio. Peter Sargaard  actor desconocido para mi da buena réplica, al igual que los demás secundarios a esa Jenny que entre música francesa, lluvia y tabaco adolescente tiene un inimaginable paso de adolescente a adulta. 

domingo, 13 de julio de 2014

De Gamoneda, de su poema "Libertad en la cama"


 "... Cuando me pongo / los pantalones, / me quito / la / libertad"

Antonio Gamoneda


http://byricardomarcenaro.blogspot.com.es/2013/10/poesia-antonio-gamoneda-libertad-en-la.html

Un domingo de junio asoma el sol

   Por lo visto es posible declararse hombre.

                                              Por lo visto es posible decir no.
                                              De una vez y en la calle, de una vez, por todo
                                              y por todas las veces que no pudimos.


                                              Importa por lo visto el hecho de estar vivo.

                                              Importa por lo visto que hasta la injusta fuerza
                                              necesite, suponga nuestras vidas, esos actos mínimos
                                              a diario cumplidos en la calle por todos.


                                             Y será preciso no olvidar la lección:

                                             saber, a cada instante, que en el gesto que hacemos
                                             hay un arma escondida, saber que estamos vivos
                                             aún. Y que la vida
                                             todavía es posible, por lo visto.

                                                                                                                        Jaime Gil de Biedma



El amor está en lo que tendremos

(casa, familia).

El amor está en todo lo que deseamos

(un buen amigo, una persona a tu lado).

Y en lo que pensamos

(sueños, ilusiones)

por verdadero amor.

El amor está en cuanto vivimos

(presente, futuro, pasado).

En cuanto crecemos y maduramos

(cumpleaños, fiestas).

Y en las pequeñas cosas de la vida

(un poema, una canción)

por verdadero amor.


                                  Karolina Leniowski.




CUANDO MIRAS DESPACIO

Si te quedas mirando largamente
cualquier cosa del mundo
—un gorrión, una mujer, un árbol,
un río, un desengaño, tal poema
por el que pasa un río
y una mujer desengañada y sola
y en el que se alza un árbol al que acuden
los gorriones mientras cae la tarde—,
si miras cualquier cosa un largo rato
y dejas que entre en ti,
que te vacíe de tu oscuridad
y que en tu ser halle cobijo y sea,
verás y sentirás que cuando miras
tú eres mundo también,
que en ti la vida se entrecruza y canta,
y que todo es sagrado.

Eloy Sánchez Rosillo


miércoles, 25 de junio de 2014

Se acaba junio...empieza el estío


El trinar de los pájaros en las ramas de luz de la camelia.
Perderse en un aforismo que despeina al desayunar.
Leer. Anotar.
Pasear sin rumbo entre mermeladas de calabaza y melón.
Asomar la nariz bajo el sombrero al mediodía y terminar arrepintiéndose para dormitar una siesta.
Disfrutar de los minutos
cual gajos de mandarina fresca.
Deleitarse en el beso y el abrazo, aún más.







Lentitud.
Saborear.
Pereza de trabajar.
Época de reencuentros y visitas ansiadas.
Amor, corazón, algas y sal.
Labios con hierba.
Ojos deslumbrados por el sol de agosto.
Sentados bajo la luna el tiempo no pasa.
Nos acuna, nos cuida.




Blondie, el baile en estado puro


Pepe Hierro, mirando la mar desde Nueva York hasta Cantabria


Para Paz

Lear King en los claustros

Di que me amas. Di “te amo”.
Dímelo por primera y por última vez.
Sólo: “te amo”. No me digas cuánto. 
Son suficientes esas dos palabras. 
“Más que a mi salvación”, dijo Regania.
“Más que a la primavera”, dijo Gonerila.
(No sospechaba que mentían).
Di que me amas. Di “te amo”, 
Cordelia, aunque me mientas,
aunque no sepas que te mientes.
Todo se ha diluido ya en el sueño.
La nave en que pasé la mar,
fustigada por los relámpagos
era un sueño del que aún no he despertado.
Vivo abrazado por un sueño,
inerme en su viscosa telaraña,
para toda la eternidad,
si es que la eternidad no es un sueño también.
La tempestad me arrebató al Bufón,
al pícaro azotado, deslenguado, insolente,
que era mi compañero, era yo mismo,
reflejo mío en los espejos
cóncavos y convexos que inventó Valle-Inclán.
Los brazos de las olas me estrellaron
contra el acantilado. Y un buen día,
ya no recuerdo cuándo, desperté,
y hallé sobre la arena
piedras labradas con primor,
sillares corroídos, lamidos y arañados
por los dientes y garras de las algas.
Entonces, desatado del sueño,
comencé a rehacer el mundo mío
que se desperezaba bajo un sol diferente.
Y aquí está al fin, delante de mis ojos.
Oigo cómo jadea
con la disnea del agonizante, del sobremuriente.
Espero a que tú llegues 
y me digas, “te amo”.
Conservo aquí los cielos que viajaron conmigo
grises torcaces de Bretaña, cobaltos de Provenza,
índigos de Castilla.
Sólo tú eres capaz de devolverles
la transparencia, la luminosidad
y la palpitación que los hacían únicos.
Aquí están aguardándote.
Quiero oírte decir, Cordelia, “te amo”.
Son las mismas palabras de salieron
de labios de Regania y Gonerila,
no de su corazón. Más tarde
se deshicieron de mis caballeros,
hijos del huracán, bravucones, borrachos,
lascivos, pendencieros... Regresaron
al silencio y la nada.
La niebla disolvió sus armaduras,
sus yelmos, sus escudos cincelados,
aquel hervor y desvarío
de águilas, quimeras, unicornios,
cisnes, delfines, grifos...
¿Por qué reino cabalgan hoy sus sombras?
Mi reino por un “te amo”, sangrándote en la boca.
Mi eternidad por sólo dos palabras.
Susúrralas o cántalas sobre un fondo real
―agua de manantial sobre los guijos,
saetas que desgarran con su zumbido el aire―
así la realidad hará que sean reales
las palabras que nunca pronunciaste
―¡por qué nunca las pronunciaste!―
y que ultrasuenan en un punto
del tiempo y del espacio
del que tengo que rescatarlas
antes de que me vaya.
Ven a decirme “te amo”; 
no me importa que duren tus palabras
lo que la humedad de una lágrima
sobre una seda ajada.
En esta paz reconstruida
 ―sé que es tan sólo un decorado― represento
mi papel; es decir, finjo,
porque ya he despertado.
Ya no confundo el canto de la alondra
con el del ruiseñor. Y aquí vivo esperándote,
contando días y horas y estaciones.
Y cuando llegues, anunciada
por el sonido de las trompas
de mis fantasmales cazadores,
sé que me reconocerás
por mi corona de oro (a la que han arrancado
sus gemas la urracas ladronas),
por la escudilla de madera que me legó el bufón
en la que robles y arces depositan


su limosna encendida, su diezmo volandero,
el parpadeo del otoño.
Ven pronto, el plazo ya está a punto
de cumplirse. Y no me traigas flores
como si hubiese muerto.
Ven antes de que me hunda
en el torbellino del sueño. 
Ven a decirme “te amo” y desvanécete enseguida.
Desaparece antes de que te vea
sumergida en un licor trémulo y turbio, 
como a través de un vidrio esmerilado.
Antes de que te diga:
“yo sé que te he querido mucho,
pero no recuerdo quién eres”.

(De Cuaderno de Nueva York, 1998)



Para mi amigo Plinio que se nos fue entre los dedos

“Con las primeras hojas de los chopos y las últimas flores de los almendros, la primavera traía a nuestra República de la mano. La naturaleza y la historia parecen fundirse en una clara leyenda anticipada o en un romance infantil...”

Antonio Machado


Este tema musical, la Elegía de Miguel Hernández, es el primero que me vino a la cabeza esta mediodía cuando me llamó mi amiga Ana para decirme que nuestro amigo Plinio, un hombre de bien, un amante de la literatura, un profesor que amaba enseñar, y adoraba a sus alumnos, había fallecido este sábado. Sit tibi terra levis.

jueves, 5 de junio de 2014

No coment





Cohen el poeta, el griego, el lorquiano, el arruinado, nuestro hombre poliédrico




Hay una guerra

Hay una guerra entre ricos y pobres, 
una guerra entre el hombre y la mujer. 
Hay una guerra entre los que dicen que hay una guerra 
y los que dicen que no hay. ¿Por qué no vienes en la espalda a la guerra, eso es correcto, recibe en ella, ¿por qué no vamos de nuevo a la guerra, es sólo el comienzo. Bueno, yo vivo aquí con una mujer y un niño, la situación me pone un poco nervioso. Sí, me levanto arriba de sus brazos, ella dice "Supongo que llaman a este amor", yo lo llamo servicio. ¿Por qué no vienes en la parte posterior a la guerra, no seas un turista, ¿por qué no vienes de nuevo a la guerra, antes de que nos duele, ¿por qué no vienes de nuevo a la guerra, vamos a todos se ponen nerviosos. Usted no puede soportar lo que me he convertido, le gusta mucho más el caballero que era antes. Estaba tan fácil de derrotar, yo era tan fácil de controlar, yo ni siquiera sabía que había una guerra. ¿Por qué no vienes en la parte posterior a la guerra, no se avergüence, ¿por qué no vamos de nuevo a la guerra, todavía puede casarse. Hay una guerra entre ricos y pobres, una guerra entre el hombre y la mujer. Hay una guerra entre la izquierda y la derecha, una guerra entre el blanco y negro, una guerra entre el extraño y la tarde. ¿Por qué Por qué no vienes en la parte posterior a la guerra, recoger a su pequeña carga, ¿por qué no vienes de nuevo a la guerra, vamos a todos consiguen incluso, ¿por qué no vienes de nuevo a la guerra, ¿no puedes escucho me habla?


Publicado en el año .....1975

Una premonición. Escuchemos.

Son así



Gobernación
Se suben los impuestos. En cambio se amnistía a los grandes defraudadores

JAVIER MARÍAS 4 MAY 2014 

El ‘caso Gürtel’, por el que al cabo de cinco años todavía no se ha condenado a nadie. El caso Bárcenas, individuo que trabajó para el PP durante un par de decenios y al que nadie de ese partido parece haber conocido nunca; sigue sin saberse de dónde sacó los cuarenta y tantos millones que guardaba en Suiza, de los cuales nada ha devuelto. Donaciones en negro, contabilidad B. Los dirigentes madrileños Ignacio y Botella, jamás votados por nadie. Sus predecesores, Aguirre y Gallardón, se comprometieron para cuatro años, pero de lo dicho no me acuerdo. Millones gastados en las tres candidaturas olímpicas de Madrid; tres veces, tres ridículos, tres fracasos. Concesiones y coba sin fin al turbio magnate Adelson para que instalara sus casinos en la región; aún quiso más facilidades y más adulación y se marchó: otro fracaso (para los políticos, no para la población). Las autopistas de peaje de la zona no las utiliza nadie, sus pérdidas las sufragaremos ahora los contribuyentes, un fracaso más. La faraónica Ciudad de la Justicia, abandonada a medio hacer, más millones para nada. El aeropuerto de Castellón, y el de Ciudad Real, sin un solo avión; el primero ofrece, en cambio, una monumental cabeza de su creador, Carlos Fabra. Este ex-Presidente de Dipu-tación (largo tiempo) tiene juicios pendientes y en alguno ya ha sido condenado; levemente, faltaría más. Más millones a la basura de la TV Valenciana, suprimida ahora; más de TeleMadrid, tan mala y sumisa que ya no le quedan espectadores. TVE cada día más parcial e incompetente, sus telediarios un permanente y tendencioso desastre. Palacios de las Artes que se caen a pedazos o que carecen de función: apenas si se utilizan y costaron un dineral. Millares de urbanizaciones vacías, interrumpidas a medio construir; sólo entran los cacos para llevarse grifos, picaportes, lo que quede por allí. Campos de golf inútiles por los que se talaron bosques o se recalificaron terrenos, hasta en parajes de permanente frío invernal. El Algarrobico sigue en pie. Prórroga de setenta y cinco años a las edificaciones playeras declaradas ilegales por los tribunales, ninguna se demolerá. Todo el suelo es edificable, sin excepción, desde 1996. Podrán erigirse casas y hoteles a sólo veinte metros de la orilla del mar. Al responsable de esta medida se lo premia poniéndolo de cabeza de lista para las próximas elecciones europeas. Se planea una Ley de Seguridad Ciudadana que hasta los jueces ven inconstitucional. Se suben las tasas judiciales, de tal manera que sólo los adinerados podrán presentar recursos. Se suben las tasas universitarias, los más pobres tendrán difícil acceder a una educación superior. Se recortan las becas. Más del 50% de los jóvenes no ha tenido empleo ni lo va a tener (ya no serán jóvenes para cuando la situación mejore). Decenas de miles de ellos se ven obligados a emigrar. También se van los científicos e investigadores, tras habérseles recortado brutalmente los presupuestos. El CSIC está al borde de la ruina, a punto de echar el cierre. El teatro y el cine se mueren, en vista de lo cual se les aumenta el IVA hasta el 21%. Se suben los impuestos, después de prometer que se los iba a bajar. En cambio se amnistía a los grandes defraudadores. A los bancos se los salva con una riada de millones procedentes de los bolsillos de los españoles, a los que esos bancos, sin embargo, no conceden un crédito así los aspen; se les entrega el dinero de todos sin ponerles ni una condición. La gente estafada por las preferentes de esos mismos bancos jamás va a recuperar sus ahorros. Esos bancos se dedican a desahuciar, por incumplimiento, a centenares de miles de familias. Más o menos las mismas que tienen en el paro a todos sus miembros. España es el segundo país europeo con mayor porcentaje de desempleados, un 26%. También es el segundo en pobreza infantil. Las cinco regiones europeas con mayor tasa de paro son españolas; todas (luego vienen dos macedonias). Se han averiado cinco veces los aviones que transportan a la familia real. Siguen cerrando comercios. Siguen arruinándose librerías, apenas si se combate la piratería. La sanidad pública se deteriora; listas de espera más largas, menos camas, menos médicos, los medicamentos se han de “copagar”, es decir, pagar dos veces o tres. Ana Botella se baja el sueldo, mil y pico euros al año, se le queda en unos 100.000 pelados, deberíamos aprender. Aguirre estaciona en el carril bus, se asusta porque van a multarla los guardias, escapa en su coche derribando la moto de uno de ellos; tampoco a ella le alcanzaba su sueldo. Aumentan los accidentes de tráfico, ya no se reparan las carreteras ni nadie gasta en el taller. Se proyecta una Ley del Aborto que lo impedirá hasta en los casos de malformaciones graves del feto. Sin embargo, se recortan las ayudas a los “dependientes” y se renuncia a la justicia universal, así que se deja sueltos a narcotraficantes apresados en el mar: total, no se dirigían a España. Las pensiones de los jubilados pierden poder adquisitivo. Se pretende reinstaurar la cadena perpetua, y eso que, con menos delitos que en la mayoría de países europeos, nuestras cárceles están mucho más llenas. La Iglesia continúa sin pagar el IBI, y todavía se le permite registrar a su nombre la propiedad de lo que nunca fue de nadie; consecuentemente, no cesa de apropiarse de inmuebles, algo vedado a cualquier otra institución o particular. Descubrimos que en España hay diez mil políticos aforados –diez mil–, mientras que en Alemania no hay ni uno. Aunque los jueces hayan dictado condena, aquí el Gobierno otorga centenares de indultos al año, sin argumentar por qué. El Presidente del Gobierno y su prensa pregonan nuestra plena recuperación, económica y moral.
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domingo, 18 de mayo de 2014

La escuela...



Ida




 
La película Ida, es una de esas cintas que te introducen en su alma y te atrapan desde que sales del cine y no te sueltan en años. Rodada en un hermoso blanco y negro, rodada en un formato inhabitual: el cuadrado 4:03, con una historia ambientada en la Polonia natal del director. Interpretaciones soberbias, acompaña los silencios de unos temas musicales elegidos con enorme acierto y sensibilidad. No quiero contar nada más de esta maravilla de  del polaco afincado en Alemania Pawel Pawlikovsk. Pausa, ritmo, poesía. En su BSO: Coltrane, Bach...


lunes, 5 de mayo de 2014

Britten: serenata para tenor, trompa y cuerdas





Benjamin Britten (Lowestoft, Reino Unido, 1913- Aldeburgh, id., 1976) Compositor, director de orquesta y pianista británico. Músico precoz, que me del transmite desde la primera vez que le escuché, una delicadez y sensibilidad que nunca me cansa. Pacifista, original, vanguardista en su tiempo...

Portugal





Pasear por las empinadas cuestas de Lisboa, entre los tranvías,
amenazando lluvia desde ese cielo de nubes pintadas por Velazquez.
Oler el café y querer abrazar con las manos vacías los poemas de
alguno de los múltiples heterónimos de Fernando Pessoa
que encuentras por los diferentes barrios de la ciudad de la luz.
Sus miradores y sus atardeceres.
Los barberos te saludan al pasar,
sin duda no se equivocan, te conocen,
conocen a todos los forasteros que llevan prisa y gabardina
intentando leer un periódico a la vez que toman un café.
Los jardines, las callejas, el infinito divisar de la ciudad.
Nunca me siento turista, me siento uno más de los habitantes de este barrio de mi alma.
Escucho a Luis Pastor y a Jose Saramago.
Es 25 de abril y los claveles vuelven para siempre.
Rojos. En solapas y en mochilas encienden la mañana de la libertad.
Hasta pronto.
Muito obrigado